Lux Lindner

            La obra de Lux Lindner abarca diversas disciplinas creativas, desde la pintura hasta la performance, el ambiente sonoro y la producción de películas de animación. Su arte, centrado en el dibujo lineal, encuentra sus raíces en la preocupación por el devenir histórico de la Argentina, explorando tanto sus aspectos confidenciales como proféticos. Su formación se inició en una escuela técnica y luego continuó con estudios de diseño gráfico, donde su interés por las formas técnicas lo llevó a la pintura, influenciado por antiguos manuales de aeronáutica e ingeniería naval.

            Su primera muestra individual en 1990 marcó el comienzo de una carrera que renovó ciertos imaginarios geométricos y formales, alejándose de las tendencias predominantes de la década del 80. A lo largo de su carrera, Lindner ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas, entre ellas, Catéter Microciclónico (2021) en Fundación Andreani, Choripanipzus.EXE (2021), Monumento al Contrabandista Desconocido (2018), Falklands Crush Saga (2015) y Bring Me the Head of the Wagnerian Equalizer (2013) en Galería Nora Fisch. Su habilidad para combinar estilos y técnicas, así como su capacidad para provocar reflexiones sobre la sociedad y la cultura, lo han convertido en una figura destacada en la escena artística contemporánea de Argentina.

            Además de su trabajo como artista, Lindner se ha dedicado a la promoción del arte comunitario y la educación artística, utilizando su arte como una herramienta para inspirar y unir a las personas. Su dedicación a la práctica del dibujo, que realiza diariamente como forma de reflexión, es una parte fundamental de su proceso creativo.