Eduardo Berliner
El enfoque vanguardista de Eduardo Berliner ha dejado su marca en su forma de reinterpretar la pintura como un lenguaje artístico contemporáneo. Graduado en Diseño Gráfico en Brasil y con un Máster en Diseño Tipográfico en el Reino Unido, Berliner se destaca por su habilidad para apropiarse de imágenes preexistentes y transformarlas en una nueva narrativa visual. La búsqueda de su trabajo reside en un proceso artístico que se sumerge en sus emociones, pulsiones e inconsciente, y que, en lugar de seguir una trayectoria lineal, permite que sus obras evolucionen de manera orgánica.
Perteneciendo a una generación que ha desafiado las convenciones, desde mediados de la década de 2000, Berliner ha explorado este proceso creativo a través de diversos materiales, desde acuarelas y dibujos hasta objetos y grabados. Su inspiración surge de apuntes diarios, fotografías capturadas durante sus deambulaciones urbanas y el estudio de pintores europeos como Goya, Courbet y Manet. Aunque sus obras pueden evocar elementos familiares, Berliner las eleva a un nivel en el que escapan a cualquier descripción o denominación previa.
La ambigüedad caracteriza cada pieza de este artista. Su búsqueda de calidad pictórica y autoconciencia se entrelaza con un universo de violencia latente y perversión, generando un impacto visceral que desconcierta y fascina a los espectadores. Aunque reproduce escenas previamente conocidas, Berliner logra transmitir una sensación de repulsión y terror al volcarlas en el lienzo. Emerge como un innovador que desafía las expectativas, fusionando el pasado con el presente y lo familiar con lo desconocido.